Te diré y te contaré.

Don Juan Tenorio es el personaje más universal del teatro español. Prototipo del caballero seductor, no sólo ha inspirado los célebres dramas españoles, sino también reconocidas obras europeas.

Un “donjuán” es hoy una persona galante, atractiva, que domina el arte de la palabra para seducir a las mujeres. Es el fiel retrato de la seducción amorosa amparado en el engaño para satisfacer sus deseos. Vive sólo para la conquista y, por eso, lo único que le importa es añadir nombres a una lista que cuenta por decenas el número de damas burladas:

Sevilla a voces me llama
el burlador; y el mayor
gusto que en mí puede haber
es burlar una mujer
y dejarla sin honor.

El autor, don José Zorrilla cuenta en su obra setenta y dos mujeres engañadas:

¿Cuántos días empleáis
En cada mujer que amáis?

Le preguntan a Don Juan en la obra, a lo que él responde:

Uno para enamorarlas,
otro para conseguirlas,
otro para abandonarlas,
dos para sustituirlas
y una hora para olvidarlas.

Obsesionado por la fama y por exhibirse ante los demás, este infame Don Juan no respeta normas sociales, ni morales ni religiosas y hasta desprecia los avisos divinos burlándose de la justicia de Dios. Cuando su criado le advierte :

Los que fingís que engañáis
Las mujeres de esa suerte,
Lo pagaréis con la muerte.

El insolente Don Juan contesta: “ ¡Cuán largo me lo fiais!”

La vida para él no es más que un juego y entrega al placer más inmediato. Es una burla continua que culmina con el irreverente convite al difunto don Gonzalo, padre de Dª Inés.

Zorrilla ideó la figura de Dª Inés para enamorar y salvar a Don Juan de las llamas del infierno y así se convirtió en el personaje más célebre del teatro español.

En junio de 1835, el escritor Mariano José de Larra publicó dos artículos de costumbres titulados “Los calaveras”:
“Todos tenemos algo de calaveras, ¿quién no hace locuras o disparates alguna vez en su vida? ¿Quién no ha hecho versos? ¿Quién no ha creído en alguna mujer? ¿Quién no se ha dado malos ratos alguna vez por ella? ¿Quién no ha prestado dinero? ¿Quién no lo ha debido? ¿Quién no ha abandonado alguna cosa que le importase por otra que le gustase?”

Frente al matrimonio regido por la ley, el hombre romántico exalta el amor libre y pasional. Por un desengaño amoroso, Larra cometió la locura de pegarse un tiro en la sien y Zorrilla se dio a conocer como poeta, precisamente en el entierro de Larra, tras leer en el cementerio una sentida poesía en su memoria.

La vida de Zorrilla, como buen romántico de su tiempo, está llena de vaivenes azarosos: mal estudiante, se escapó de su casa porque su padre lo puso a trabajar al no querer estudiar Leyes. Él prefería vagar por los cementerios de noche y componer poesías a la luz de la luna. El éxito inesperado de su poesía ante la tumba de Larra le abrió puertas de diarios y revistas. Dos años más tarde cayó enfermo y fue cuidado por la madre de un amigo, una guapa viuda, dieciséis años mayor que él con quien se casó y tuvo una hija que murió al cumplir los dos años.
Se divorcia poco después y se casa en segunda nupcias con otra mujer treinta y dos años más joven que él.
En 1885 alcanzó tal popularidad con su Don Juan Tenorio, que fue coronado en Granada como poeta nacional. Murió en 1893 y a su entierro asistieron más de doscientas mil personas.

En su libro de memorias, José Zorrilla cuenta que empezó a escribir don Juan Tenorio una noche de insomnio en plena cuaresma de 1844. Nunca pudo imaginar que aquella obra se convertiría en uno de los grandes clásicos del teatro español.

Cuando Don Juan conoce a Dª Inés, se transforma por obra y gracia del amor. A partir de este momento, el seductor se convierte en seducido.
Dª Inés es el personaje clave de la obra de Zorrilla, la que cambia la manera de ser del burlador. D ª Inés representa la esencia del amor cristiano, es un “ángel de amor” capaz de sacrificar su vida por el libertino que la ha abandonado y de apostar con Dios la salvación de los dos o su condena. No olvidemos que José zorrilla pertenece al grupo de románticos conservadores y educados en las creencias cristianas.

El día de los difuntos, celebración cristiana del 2 de noviembre, la gente acude a los cementerios y a las misas para rezar por aquellos fieles que han fallecido. Algunas creencias antiguas mantienes incluso que los muertos regresan a sus casas esa noche para participar de la cena de los vivientes. El difunto padre de Dª Inés, acude a esta cena invitado por don Juan y, aunque lo arrastra a las puertas del infierno, el alma de Don Juan se salva gracias a la mediación angelical de doña Inés.

En Madrid, Barcelona y Sevilla se mantiene la tradición de representar esta obra cada primero de noviembre, en el teatro o en la calle, pese a que la moda “Halloween” ha calado también en nuestros jóvenes. No tienen por qué ser incompatibles, pues, de hecho, se trata de dar vida por una noche a los difuntos en ambas celebraciones: cristiana una y pagana la otra.

Unamuno y García Lorca eran unos admiradores de este drama. Lorca confesó a sus amigos que las dos obras que más le habría gustado escribir eran Romeo y Julieta y Don Juan Tenorio.
¿Qué tiene, pues, mi Don Juan?, se preguntaba el propio Zorrilla. Y respondía:

Tiene que es de nuestra tierra
el tipo tradicional;
tiene todo el bien y el mal
que el genio español encierra.

Y tiene,además, teatralidad, diálogo fácil, sonora versificación y una misteriosa atracción para mantener en suspenso al espectador durante siete actos y de renovar este interés cada vez que el drama se representa, incluso ante el mismo público que se sabe de memoria muchos de sus versos.

Don Juan Tenorio es un clásico de nuestro teatro nacional, una obra que pervive en la memoria colectiva del pueblo. Simpático para algun@s, antipático para otr@s, este eterno mujeriego no deja indiferente a nadie. Es un mito, y los mitos nunca mueren